《死亡修女》打卡，第四代导演发轫作.
片子本身不值五星，但历史文化意义值五星.
首先从技巧上讲，演员的表演基本还停留在老一代的风格与水平上，台词念得就像译制片配音（自行脑补类似“闭上你那该死的嘴，小心我用靴子狠狠踢你的屁股”之类）；导演摄影剪辑配乐的技巧就有点儿意思了，固定机位长镜头和摇镜用于制造现实主义风格（问题在于并不熟练，摇镜摇得很生涩，固定机位居然在晃……在晃……），但快速推拉镜头（从远景到大特写，再反过来）、倾斜镜头、升格定格、特效、梦境与幻觉、色调多次突然变化、低调或高反差的灯光、众多隐喻又正像戴锦华老师说的那样，证明对巴赞的学习只是表象，实则暴露出第四代导演对个人风格、新的电影语言的探索欲望.
电影的问题也正如戴老师所言，导演受限于时代与自身，批判流于肤浅，哀怨与抚伤多过严肃思考.
已婚中年遇到真爱该怎么办这种困扰虽离我有点远，但并不妨碍自己代入. 当摄影师说自己去过巴利这座小城时，主妇的眼睛都被点亮了. 远嫁多年，他竟是这里唯一和她故乡有联结的人. 毒野花的玩笑将这个高大男人吓得面如土色，原本紧绷的她回程时已经完全松弛. 然后一起做饭饮酒聊天，用一首歌的时间共舞，情欲弥漫在狭小的空间和贴近的舞步里，很多事水到渠成. 为婚姻牺牲梦想、埋头于家务的人太难抗拒自由心灵的召唤了，可世俗的压力、家庭的责任让人犹疑，平凡的幸福和一生只能遇到一次的真爱究竟该何去何从？问题或许无解，可摄影师雨中遥望的眼、主妇旋转车门把的手分明诉说着爱的深情和不顾一切，而关上的车门、亮起的绿灯，又提醒着爱是责任，爱是恒久忍耐又有恩慈. 不能相守又算什么呢，还有余生的牵念，和风中相依的骨灰，纵然分离，爱也永不止息
The film tells the story of how, in post-war Spain, Narcisa (played by Aria Bedmar), a novice with supernatural powers, arrives at a former convent, now a school for girls, to become a teacher. As the days go by, the strange events and increasingly disturbing situations that torment her will eventually lead her to uncover the terrible web of secrets that surround the convent an...
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